lunes, 20 de mayo de 2013

Realismo Sucio 


Orígenes del realismo sucio 


El realismo sucio es un genero literario estadounidense que se desarrolló en la década del 70. Pretende reducir el hecho narrado hasta sus elementos esenciales. Se suele confundir este género con el Minimalismo-género tardío al realismo sucio-.




Jorge Enrique Adoum



Jorge Enrique Adoum fue un destacado escritor ecuatoriano. Nació en Ambato en el año de 1926. Fue hijo de Jorge Adoum, un ciudadano del Libano radicado en Ecuador. A lo largo de su vida se desempeño como político, escritor, ensayista y representante diplomático.

Realizó sus estudios secundarios en el Colegio Nacional Mejía. Posteriormente estudió Derecho y Filosofía en la Universidad Central del Ecuador, los cuales los finalizaría en la Universidad de Santiago. En dicho país se desempeñó como secretario privado del poeta chileno Pablo Neruda, el cual llegase a decir que Ecuador tenía al mejor poeta de América Latina.

Regresó al país en 1948. Llegó a desempeñar varios cargos en la Casa de la cultura ecuatoriana, de igual manera llegó a colaborar en varias revistas de América Latina. En 1976 publica su famosa obra Entre Marx y una mujer desnuda, obra que lo llevaría a ganar el premio Xavier Villaurrutia. Finalmente, en el año 2009 falleció en la ciudad de Quito. Sus restos se encuentran junto a los de su amigo Oswaldo Guayasamín. 

Oswaldo Guayasamín


Breve biografía


Uno de los artistas más reconocidos internacionalmente de nuestro país es Oswaldo Guayasamín. Nacido en la ciudad de Quito, en el año de 1919. Su inclinación hacia el arte empezó desde temprana edad: realizaba dibujos sobre sus compañeros y profesores; esto a pesar de que los últimos lo retaban por hacerlo. A pesar de la oposición de su padre, Guayasamín ingresó a la Escuela de Bellas Artes de Quito. Su obra se divide en tres etapas: Huacayñan, La edad de la ira y La edad de la ternura. A lo largo de su vida entabló amistad con varios escritores y políticos latinoamericanos de la época, como Pablo Neruda, Fidel Castro, Victor Jara, etc. 

Características


Guayasamín empezó su carrera pictórica como paisajista. Posteriormente se decantaría hacia el expresionismo, un expresionismo 'humanista'. Sus cuadros se caracterizaban por reflejar la miseria y pobreza que él había evidenciado en sus diferentes viajes alrededor del mundo. Sin embargo, ponía mayor interés en realizar pinturas sobre la vida y el sufrimiento del pueblo indígena en latinoamérica, al cual consideraba un pueblo marginado y olvidado.







El Guitarrista

Víctor Jara

«El guitarrista» cuadro de Oswaldo Guayasamín, pintado en memoria de Víctor Jara. 


Fue un cantautor chileno, miembro del partido comunista de Chile además de ser, profesor, director de teatro y activista político, se lo considera un referente internacional de las canciones de protesta.

Durante la presidencia de Salvador Allende, él es nombrado embajador cultural, periodo durante el cual compone las canciones que conforman el disco «El derecho de vivir en paz» que le valió el premio Laurel de Oro como mejor composición del año el disco fue producido por la disquera «Dicap» también recopila testimonios en los cuales basaría su disco La población. También viaja a la URSS y a Cuba, y dirige el homenaje a Pablo Neruda por la obtención del Premio Nobel.

El 11 de Septiembre de 1973, en el golpe de estado ocasionado por Pinochet, Jara es sorprendido en la Universidad Técnica del Estado, él junto a otros estudiantes son llevados al estadio Chile, donde es torturado durante 5 días, el 19 de septiembre es encontrado su cuerpo con 44 impactos de bala.





 

Realismo sucio

Se entiende como un movimiento literario, que se originó en Estados Unidos a partir de 1970. Es una derivación del «minimalismo» —tendencia de reducir una cosa a  lo esencial— ; con inclinación a la sobriedad, la precisión y una parquedad extrema en el uso de las palabras de toda índole para hacer de la descripción más «entendible».

Los personajes —que tienden a ser seres vulgares y corrientes con vidas convencionales —situaciones y escenarios se encuentran  hallados en una realidad de lo más concisa y superficial.

Dentro de los grandes exponentes de esta corriente se pueden nombrar:
  • John Fante
  • Charles Bukowski
  • Raymond Carver
  • Richard Ford
  • Tobias Wolff
  • Chuck Palahniuk
Una de las grandes influencias del movimiento fue el escritor J.D. Salinger,  autor de «El guardián entre el centeno»

domingo, 7 de abril de 2013


Jorge Carrera Andrade


Origen


Jorge Carrera Andrade fue un poeta ecuatoriano. Cursó sus estudios de Derecho en el país. Formó un grupo literario con Gonzalo Escudero y Augusto Arias, llamado ¨La Idea". También se desempeñó como diplomático. Es considerado uno de los mayores exponentes de la literatura ecuatoriana y latinoamericana. Se sitúa en los movimientos vanguardistas del país, dejando atrás al modernismo. Su obra se caracteriza por combinar lo universal con lo local.

Características


Su primer libro, ´El estanque inefable', fue publicado en 1922; pero es, sin duda, su libro ´Microgramas´ en donde se puede evidenciar una clara y marcada influencia del estilo de poesía Haikú. Esto se debe a que Carrera Andrade, al ser diplomático, tuvo la oportunidad de viajar a varios países, pero fue en el continente asiático en donde encontró una gran influencia. Transcurrido el tiempo, publicó ´El hombre planetario´, obra fundamental para entender la obra de Carrera Andrade.






Grupo de Guayaquil o Cinco como un puño



Origen y características


El Grupo de Guayaquil o Cinco como un puño, fue un grupo de escritores ecuatorianos, exponentes del realismo social. El grupo fue fundado en la década del 30 en la ciudad de Guayaquil, por Joaquín Gallegos Lara y Demetrio Aguilera Malta. Sus relatos se enfocaban a transmitir la vida y acciones del montubio, el obrero y el indio. Esto se puede evidenciar en libros como `Las cruces sobre el agua` de Joaquín Gallegos Lara o el libro de cuentos ´Los que se van´, escrito por Demetrio Aguilera Malta, Joaquín Gallegos Lara y Enrique Gil Gilbert. 





Modernismo en el Ecuador


Exponentes


La corriente del Modernismo, se presentó de forma tardía en el país, debido a la poca accesibilidad de los textos por parte de los escritores. Los principales exponentes de dicho movimiento en nuestro país fueron cuatro, los cuales fueron denominados como La generación decapitada. El nombre se debe a la forma en que perdieron la vida. Ernesto Noboa y Caamaño, Arturo Borja y Humberto Fierro perdieron la vida por suicidio, mientras que la causa del fallecimiento de Medardo Ángel Silva no ha sido esclarecida hasta la actualidad.

Influencias y características


Los poetas modernistas tuvieron principalmente la influencia de Rubén Darío y de los poetas simbolistas franceses, entre ellos están: Baudelaire, Verlaine, Rimbaud, etc. 
La poesía modernista ecuatoriana se caracterizaba por transmitir sentimientos como el hastío, la angustia de existir y un sentimiento de rechazo hacia la sociedad. Estos sentimientos o sensaciones se pueden resumir en un palabra que Baudelaire utilizaba constantemente: spleen.






sábado, 6 de abril de 2013

Pablo Palacio

Nació en Loja en el año de 1906 y murió en Quito en 1947. Mucho se puede decir acerca de este particular personaje. Todo un erudito con talentos excepcionales sobre todo en la literatura. Se llevó muy a fondo su tipo de escritura hasta llegar a un nivel donde de cierta forma no da al lector un descanso, sino que siempre está ahí en suspenso. A los tres años de edad sufre una caída y se da un golpe demasiado grave en la cabeza lo cual le generaría mucho tiempo después problemas de demencia. Quizá este golpe le despertó ese espíritu literario, dejó abiertos varios cajones de su mente para ser libre de adquirir conocimientos cualesquiera que fuesen, todo un personaje.
No sólo se destacó en la literatura sino que también fue miembro activo en la política además de periodista, muy hábil por cierto. Sin duda su muerte dejó un vació irremplazable dentro de la literatura ecuatoriana pero dejó las puertas abiertas para que mucha gente sea conocedora de su habilidad e inteligencia. Dentro de América Latina se lo pondría en un lugar privilegiado entre las leyendas del pasado. Desgraciadamente su enfermedad mental le significó un obstáculo demasiado duro de atravesar, hubiera seguido hasta el último debido a su pasión y amor a lo que hacía.

Medardo Ángel Silva

Anteriormente se mencionó acerca de la poesía modernista ecuatoriana y los pasillos, pero ahora, ¿quién fue este señor llamado Medardo Ángel Silva?
Nacido en Guayaquil en el año de 1898 y muerto en su ciudad natal en 1919. Don Medardo fue la mente brillante de esta escuela poética, un joven de una inteligencia excepcional y con la creatividad y belleza saliéndose por la punta de su lengua y expresado con la pluma. Muchos lo definen como el poeta más fino de la época y quizá de toda la historia ecuatoriana. En vida sólo publicó un libro “El Árbol del bien y el mal” donde plasmó su amplia experiencia en la poesía, muy joven por cierto, no era un mayor de treinta años como Pablo Palacio. Su vida se resumió a una misteriosa y prematura muerte, quizá fue por la relación en su poesía o como lo dicen algunos a una muerte accidental.

La Poesía Modernista y los Pasillos Ecuatorianos

La poesía modernista tuvo un énfasis muy importante en el Ecuador, fue la raíz y el complemento de la música que más tarde fue conocida como Pasillos. Hay que resaltar al cabecilla de este delito a la ignorancia, Medardo Ángel Silva, fue el escritor de los más bellos y tristes poemas de este tipo de poesía, entre uno de esos está “El alma en los labios”, que por su forma de estar escrito fue fácil llevarlo a la músico y quien dio este paso fue el Ruiseñor de América, Julio Jaramillo, el máximo exponente del pasillo ecuatoriano.
El género musical del pasillo ha permitido abrir la mente y el corazón de la gente de este país hacia no sólo la música sino la literatura, enfatizar el hecho de que no solo la música es arte sino la poesía. Los pasillos les llevan de la mano a estos escritores modernistas para evitar que se llenen de polvo en una biblioteca que ya nadie visita, los pasillos llevan el trapo para limpiar ese olvido que gran parte de la población ha permitido que se dejara acumular.

martes, 22 de enero de 2013

Rubén Darío en el Modernismo

Rubén Darío es considerado como el creador del Modernismo, otros autores empezaban a entrar en este aspecto pero Rubén fue el que dio su punto inicial con su obra “Azul”. Gozó de mucha fama en vida y después de muerto. Fue el más influyente dentro de lo que es el Modernismo y conocido por esto en América y Europa. También como “especialista” en su movimiento literario, fue el autor de muchos hallazgos en este tema y adaptó la métrica al mismo.
Dentro del Modernismo su poesía fue de corte coherente. Impresionó e influyó a autores de los países de habla española pasando por México, Cuba para luego pasar por varios países de Sudamérica, entre ellos Argentina, Chile y Perú, incluso España estuvo dentro de aquellos autores influenciados por Rubén Darío. Su obra “Prosas Profanas” significó decididamente el inicio verdadero del movimiento literario. El modernismo tendría su fase final con la obra de “Cantos de Vida y Esperanza” el cual marcó un nuevo inicio para el postmodernismo., denominado así no por Darío sino por otros autores que lo consideran así.

PABLO NERUDA

Pablo Neruda...


Su verdadero nombre fue Neftalí Reyes Basoalto pero cuando creció se cambió el nombre por Pablo Neruda.
Nació en Parral en 1904. Quedó huérfano de madre a muy temprana edad, su niñez pasó en Temuco donde se dedicó a realizar sus estudios de primaria.
Fue un político, diplomático, escritor y ganador del Premio Nobel de Literatura y además del  Premio Lenin de la Paz y Doctor Honoris Causa  por parte de la Universidad de Oxford. Pablo Neruda es considerado como uno de los poetas más influyentes dentro del siglo XX.
Fue partidario en el partido comunista de Chile y apoyó a Salvador Allende. Entre sus numerosas y excepcionales obras están El Crepusculario, Residencia en la tierra, Odas Elementales, Extravagario, Confieso que he vivido, entre muchas otras.
 
 A TODOS, A VOSOTROS

A TODOS, a vosotros,

los silenciosos seres de la noche
que tomaron mi mano en las tinieblas, a vosotros,
lámparas
de la luz inmortal, líneas de estrella,
pan de las vidas, hermanos secretos,
a todos, a vosotros,
digo: no hay gracias,
nada podrá llenar las copas
de la pureza,
nada puede
contener todo el sol en las banderas
de la primavera invencible,
como vuestras calladas dignidades.
Solamente
pienso
que he sido tal vez digno de tanta
sencillez, de flor tan pura,
que tal vez soy vosotros, eso mismo,
esa miga de tierra, harina y canto,
ese amasijo natural que sabe
de dónde sale y dónde pertenece.
No soy una campana de tan lejos,
ni un cristal enterrado tan profundo
que tú no puedas descifrar, soy sólo
pueblo, puerta escondida, pan oscuro,
y cuando me recibes, te recibes
a ti mismo, a ese huésped
tantas veces golpeado
y tantas veces
renacido.
A todo, a todos,
a cuantos no conozco, a cuantos nunca
oyeron este nombre, a los que viven
a lo largo de nuestros largos ríos,
al pie de los volcanes, a la sombra
sulfúrica del cobre, a pescadores y labriegos,
a indios azules en la orilla
de lagos centelleantes como vidrios,
al zapatero que a esta hora interroga
clavando el cuero con antiguas manos,
a ti, al que sin saberlo me ha esperado,
yo pertenezco y reconozco y canto.

Simbolismo


Características del Simbolismo



El Simbolismo se originó en Francia y Bélgica. Fue uno de los movimientos artísticos más sobresalientes del siglo XIX. El movimiento tiene origen en el poeta francés Charles Baudelaire, en su libro Las flores del mal. Eran llamados con el sobrenombre de "poetas malditos", este apodo hace referencia a la vida bohemia que llevaban los poetas.




Parnasianismo


Origen y características del Parnasianismo


Fue un movimiento literario francés, que se desarrolló en la segunda mitad del siglo XIX. Fue creado en contra de las corrientes de la época. Los fundadores del movimiento son: Théophlie Gautier y Leconte de Lisle.






Las principales características son:


-La utilización de personajes mitológicos.

-Los lugares exóticos. 

-Escapismo del lugar y el tiempo.

-El lema del Parnasianismo era "el arte por el arte".






Modernismo

Origen del modernismo


El Modernismo tiene influencia francesa, principalmente de dos corrientes: Parnasianismo y Simbolismo. En Latinoamérica, el mayor exponente es el nicaragüense Félix Rubén García Sarmiento, más conocido como Rubén Darío